Challenge 0046

Por Elías2

Creo que alguna vez había leído que Gus Van Sant había dirigido videos musicales, y al igual que te pasó a ti, nunca me había puesto la tarea de investigar cuales eran. Es un director del que conozco poco, aunque he visto un par de películas de él que considero excelentes, como por ejemplo “To Die For” y “Kids”. Ni por un momento pensé que él sería tu director favorito, así que con tu respuesta me llevé una gran sorpresa!

Hanson, Hanson, obviamente los conocía, su mega hit aún lo recuerdo, aunque quizás en la época que salieron no los escuché por ser muy “pop”. La canción que colocaste me pareció buena, y estoy totalmente de acuerdo contigo, eran genuinos. Debo confesar sin embargo,  que disfruté más el video sabiendo que lo había dirigido Gus Van Sant, lo cual me lleva a preguntarme si me hubiese gustado la canción si no supiera quien dirigió el video, uhm… no creo que alguna vez tenga una respuesta para eso.

Tengo que decirte que considero un crimen que hayas borrado esa canción de tu librería, son cosas que no entenderé nunca de ti (sabes que bromeo un poco). Yo no podría borrar una canción, porque a veces pienso, “quizás no me guste hoy, pero si la escucho en un mes podría gustarme”. Pero volviendo al reto, qué bueno que la rescataste, Architecture in Helsinki me pareció una excelente banda y con esa canción que colocaste, se me alegró mucho el día, tu puntería fue doble en esta ocasión, por lo cual deberías recibir el doble de puntos!

Una banda positiva, siempre me pones retos difíciles Agustín. Creo que solo tengo presente una banda así en mi catálogo, quizás haya más si me pongo a revisar exhaustivamente, pero es esta la que cada vez que la pongo me siento mejor. Cuando escuché por primera vez la canción que voy a colocarte, pensé que sería la única canción de ellos que me gustaría, pero a medida que avanzaron los años y sacaron más discos, me gustaron más y más. Es una banda que tiene una reputación de ser una banda cristiana, se llaman Sixpence None The Richer y es muy 90s, lo cual siempre me agrada porque me recuerda esa época donde la música me sorprendía más a menudo.

Artista: Sixpence None The Richer

Álbum:  Sixpence None The Richer

Canción: Kiss Me

Año: 1998

Reto 0046: Colocar un cantante o banda que haya cambiado de género.

A veces a los artistas les da por intentar cosas nuevas, quizás se aburren de lo que hacen normalmente o pueden creer que les va a ir bien en cualquier cosa que hagan. Los resultados pueden variar, aunque generalmente son desastrosos. Por eso este reto, que espero que no sea muy difícil, inclusive comentamos algunas en el último Podcast, aunque de álbumes que no han salido aun. Casi se me olvida... la canción que debes colocar debe ser del género “nuevo”.

Mi selección para este reto es un DJ al cual ya coloqué hace algún tiempo, Moby, su música siempre estará asociada a la electrónica, donde es un mago. Increíblemente, hace algunos años, el saco un álbum que se llama “Hotel”, muy estilo rock. Para la grabación del disco, el tocó casi todos los instrumentos, y cuando salieron de gira, lo hizo con una banda, donde él inclusive tocaba la guitarra. Hubo gente que no le gustó este cambio, a mi particularmente me encantó, y me hubiese gustado que sacara más de ese estilo, lo cual no ha sucedido.

Por cierto, ni te imaginas la cantidad de remixes que esta canción y el álbum completo tienen.

Espero que te guste!

Artista: Moby

Álbum: Hotel

Canción: Lift Me Up

Año: 2005

Post 000097

Por Elías2

Al igual que tú, yo tampoco soy de escuchar mucho rap, lo cual no significa que no me guste, hay algunas que me encantan y que inclusive considero ponerte alguna vez. No creo que sea en este Post, pero en algún momento!

Me gustó mucho la canción de Dr. Dre, Eminem y Skylar Grey, los dos primeros creo que son impresionantes a nivel de creatividad, canciones y canciones por doquier. A Skylar Grey nunca la había escuchado y creo que le da ese toque mágico a la canción. A veces me pongo a pensar cómo serán Eminem y Dr. Dre en un estudio, como toman las decisiones de lo que va o no en una canción, porque el resultado siempre es excelente.

Y vamos a ver si me logro reivindicar en la selección de canciones con su posterior "Album Review", en los últimos me has dicho algo así como: “me gusta, no me gusta, me gusta, no me gusta!”  El de Tori estoy seguro que cuando te lo recomiende lo apreciaras bastante, es una joya.

Ahora, la conexión… cuando empecé a revisar lo que había hecho Dr. Dre, lo primero que me salió fue algo así como “3000 samples” y “200 Covers”… números astronómicos, y revisé algunos, no todos, ni de broma. Conociendo algo mas de Eminem decidí apelar a mi memoria y recordé que la canción que lo dio a conocer fue “Stan”, donde tiene un sample de Dido.

Con todo lo que me encanta Dido y sus canciones románticas, no voy a ponerla, entonces te preguntaras “¿porque la nombra en la conexión?”, y es que la voy a estirar un poco, porque en la entrega de los Grammy 47, Eminem tocó esa canción, y en ese momento, yo pensé que iba a cantar con Dido, pero no, quien tocó junto a él fue Sir Elton John.

Y es a él quien voy colocar, es uno de esos genios musicales de los cuales siempre estoy pendiente, me encantan canciones de todas sus décadas de actividad, y eso no me pasa a menudo, aunque en honor a la verdad, tampoco hay muchos artistas que tengan 5 décadas haciendo música! Lo que más me gusta de él es que es el piano (y sigo con el piano) la estrella en sus canciones.

Sé que te he hablado de él e inclusive te coloqué una canción en algún momento, sin embargo, no en el Blog. La canción que voy a ponerte es la primera que recuerdo haber escuchado, en los años 80s ... en ese momento no sabía ni su nombre, pero la imagen de él con el solo de piano se me quedo grabada en la mente. Hace como 5 años, se me ocurrió buscar de nuevo la canción, como solo recordaba la imagen, vi videos y más videos de él, hasta que después de 4 horas aproximadamente, la encontré. Y de paso, escuché muchas canciones que estoy seguro voy a ir colocándote en el futuro!

 Artista: Sir Elton John

Álbum: Reg Strikes Back

Canción: I Don't Wanna Go On With You Like That

Año: 1988

Challenge 0044

Por Elias2

Voy a esperar con ansias ese Mix Tape de bandas mexicanas! Sabes, yo no te lo he dicho, pero he querido poner varias canciones de bandas de tu país, pero siempre me detengo, porque siento que ya estaría pisando demasiado en tu territorio… estoy seguro que cualquier canción que yo ponga ya la habrías escuchado.  Pero de verdad espero ese especial y también uno de Regional Mexicana, del cual aún recuerdo las clases que me diste en Santiago!

Muy buena canción seleccionaste como respuesta, me encantó, ya conocía a los Cafetas, pero no esa canción, y como canción para el amanecer es perfecta de verdad, me fascina el piano, y cuando el cantante (ya no sé cómo se llama, porque creo que se cambia el nombre a cada rato) dice: “ahora sí, pásame el tequila”, simplemente me encanta! Creo que a ellos les pasó lo mismo que a Pearl Jam, que MTV nunca pasaba su Unplugged completo, y eso hacía que esas versiones clandestinas fueran oro puro. De José José, se que te comenté en el Podcast que si lo conocía, pero creo también debe ser escrito que es uno de los cantantes que mi Mamá siempre escuchaba cuando yo estaba pequeño, me trae buenos recuerdos, porque como mi nombre es Elías Elías, las personas que me conocían siempre me decían “igual que José José” y eso por alguna razón me hacía sentir bien.

Y ahora Banks, Paul Banks, lo escribí así porque su twitter esta así y es genial esa pequeña referencia a James Bond. Que buena canción, efectivamente sigue en la onda de Interpol, pero como ya ellos son una de mis bandas favoritas, me gustó mucho que la hayas puesto. Voy a buscar el álbum, uhm… aunque pensándolo mejor, voy a esperar a que me lo pongas en nuestra nueva sección del Podcast. Veremos, esperaré tus instrucciones.

Para responder a tu reto, encontré varias opciones, no fue muy complicado porque siempre los músicos están constantemente sacando álbumes con canciones que por alguna u otra razón no pueden colocar en sus bandas principales, debo reconocer que quedé realmente entre 2 opciones, y me sentí en uno de esos loops de video juegos donde no puedes avanzar hasta que tomes la decisión correcta, y así estuve un par de días, hasta que al fin me decidí!

El proyecto solista es de una bajista que ha tocado en 2 bandas que fueron muy importantes en mis 20s y que ya he puesto en el Blog, las bandas son Hole y Smashing Pumpkins, la bajista se llama Melissa Auf Der Maur, es canadiense, y super talentosa, también es fotógrafa y actriz, su estilo musical es muy Grunge Alternative, y ha sido muy importante, ya que ella está considerada como una de las 100 principales mujeres rockers que ha existido. La canción se llama Taste You, y ahí también tuve que hacer una elección, porque ella la toca en dos versiones, en Inglés y en Francés, me decidí por esta última, espero que te guste!

Artista: Melissa Auf Der Maur

Álbum: Auf Der Maur

Canción: Taste You (en francés)

Año: 2004

Challenge 0044: Poner un video de un cantante o banda dirigido por un director de cine que admires.

Generalmente,  los directores de cine empiezan dirigiendo videos musicales, para este reto, puedes poner videos antes o después de que esos directores hayan alcanzado ese “status”. La banda que voy a escoger se llama Eels, la escuché mucho en mi juventud (ya me siento viejo escribiendo esto), es muy alternativa, indie, podría decir, sus canciones son muy diferentes entre si, tanto que no hay otra similar a la que voy a poner. Es muy rocker, se llama Souljacker Part I (la parte 2 es absolutamente distinta).

El director de este video es Win Wenders, alemán, que es considerado un director de culto, uno de sus trabajos es aquella película que te recomendé en Caracas, que se llama “Wings of Desire”, aunque prefiero su título en alemán “Der Himmel über Berlin” (El Cielo sobre Berlin), esta es una de mis películas favoritas. Si la ves, espero que te guste tanto como a mí, aunque no estoy seguro de que sea así (si te sirve de referencia, no es sangrienta como las de Tarantino).

Artista: Eels

Álbum: Souljacker

Canción: Souljacker Part I

Año: 2001

Post 000089

Post by Elias2

Qué bueno que pudiste entonces publicar el número 000088, también ha sido muy importante para mí el 8, creo que te lo comenté en Caracas, cuando cambié la forma de escribir el 8, cambiaron ciertas cosas en mi vida. Así que ahora estaré más pendiente del 8!

Siempre me pones a pensar… ¿por qué he abandonado a las bandas que escuchaba antes?. Korn me encanta, la adoro, tanto que los he visto 2 veces y sin embargo esa canción que me colocaste no la había escuchado. Es que simplemente me desconecté de mucho de lo que escuchaba. Y para seguir con este tema, me encantaron las 2 primeras temporadas de South Park, recuerdo cuando representaron a Robert Smith fue excelente! Luego, al igual que en la música, deje de verla… Pero eso ha cambiado mucho gracias a ti, siento que siempre me estas señalando el camino que me he perdido, algo así como “escucha esto que es muy bueno” o “ve esto que es espectacular” (bueno… sé que esa no es exactamente una palabra tuya, pero es mi versión!).

La canción es muy buena y recordé porque me encanta Korn, siempre son intensos, son bien pesados, las descargas de ellos son lo máximo y el público en sus conciertos se conecta con ellos de la misma manera, en uno de sus conciertos sentí que me iban a dar un KO porque estaba muy cerca de la “olla”, y quienes estaban brincando y dando golpes eran chicos de 20 años aproximadamente, y ya yo no creo que aguante! 

Tienes razón sobre Limp Bizkit, sus últimos álbumes han sido un poco… no… bien flojos. Sobre Linkin Park, me cuesta encontrar un álbum de ellos mejor que Meteora (sé que a ti te encanta Hybrid Theory),  pero de acuerdo totalmente con tu comentario de que ellos son a los que le ha ido mejor.

Estuve buscando bastante la conexión y encontré obviamente muchas bandas bien heavy, muy orientadas al estilo de Korn, había un par de buenas conexiones, pero siempre me ocurre que pienso “debo seguir buscando”. Y entonces volví a ver el video de “Never Never”, y ahí estaba delante de mi todo el tiempo! El micrófono de Jonathan Davis, esa increíble obra de arte creada por Hans Rudi Giger, cuyos diseños fueron la base para crear a “Alien”, a quien considero el mejor villano que ha existido en la historia del cine!

Entre muchos de sus trabajos también ha dirigido varias películas y cortos, uno de ellos se llama “A New Face of Debbie Harry” en el año 82. Ella es la cantante de una de las bandas que más admiro, Blondie. Me gusta de ellos que su música no se puede encasillar en ningún género, desde rock, pop, disco, new wave, reggae, punk, lo han tocado todo!  Obviamente, sé que conoces a esta banda. Pero tenia que ponerla en nuestro Blog!   

La canción que voy a colocar es uno de sus super hyper mega hits, siempre me ha gustado, ellos la habían escrito con un tono muy básico, pero no le encontraban los arreglos correctos, probaron de todo y en todas las versiones, hasta que uno de sus productores la hizo completamente disco! Obviamente, después de esto quedaron muy mal parados ante la comunidad rocker, pero creo que el tiempo le ha dado la razón a Blondie, con una canción que es un clásico!

La canción es Heart of Glass y espero que te guste si no la has escuchado aún. Te dejo antes con un par de fotos, el micrófono de Jonathan Davis y una foto de Debbie Harry sentada en un diseño de Hans Rudi Giger:

Nota: En algún momento me haré el tatuaje de Alien...

Artista: Blondie

Canción: Heart Of Glass

Álbum:  Parallel Lines

Año: 1979

Challenge 0040

Post by Elias2

R&B… como ya te comenté, no es un género que escuche, o que para colocarlo mejor, no estoy muy consciente de que sean R&B ciertas cosas que escucho. Por  eso me gustó mucho tu respuesta y el reto, porque voy aprendiendo más y más.

Akon, me parece excelente, la canción es muy buena, y ciertamente me provoca escuchar mas de su trabajo. También me agradó que es una canción muy personal y cuando los artistas sacan algo así, tan abiertamente, logran una conexión especial con el público. Creo que te quedo perfecto como respuesta al reto de la culpa.

La canción de Boyz II Men, no la había escuchado, y me refiero a la versión en español, la original si la recuerdo porque sonó bastante en su época, me parece que lograron un muy buen cross over al español, a pesar de que quizás suena un poco apresurado, tal vez, como lo indicaste, para complacer a la disquera que seguro quería sacar ese álbum en español lo más pronto posible. Para mí no desentonan, porque se nota lo bien entrenadas que son sus voces y por eso es una excelente canción en sus dos versiones!

Lo cual me lleva a la respuesta de tu reto, y lo primero que debo decir es que… me haces sufrir y sufrir buscando las respuestas a tus retos, que difíciles! Este en particular, porque a las versiones en español de canciones que me gusten en inglés, realmente no les presto atención, para mí es como si no existieran, así que de una, no se vino ninguna a la cabeza… y empecé a buscar, a recordar quien había sacado algo en español, Bon Jovi, tuvo algunas, pero realmente su español no es muy acertado ahí. Megadeth tiene una versión de uno de sus éxitos con algo de español (por cierto, cuando encontré la de Megadeth, me emocioné como si hubiese ganado la lotería), pero no… son solo algunas líneas y en honor a la verdad, es algo ininteligible.

Así, que después del rock, pase al Pop, a ese Pop romántico (a esos extremos me haces llegar Agustín!), y escuché balada tras balada… debo reconocer, que ahí hay muy buenas versiones, pasan al español muy bien, encontré a Roxette, que tiene varios de sus éxitos, excelentes en español. Y es una banda que me ha gustado porque están en esa fina línea que separa al rock del pop. De verdad, estuve a punto de colocar una canción de ellos, sin embargo, en un último intento, seguí buscando y obtuve resultados!

Encontré a Faith No More, una banda que había querido colocar varias veces, y por una u otra razón no lo había hecho, es increíble que sea gracias a tu reto que lo haga, porque no sabía que tenían una de las canciones que había querido poner en español. Debo admitir que soy realmente más seguidor de su cantante, Mike Patton, al cual te recomiendo ampliamente porque es uno de esos personajes “mad scientist” de la música, con muchos proyectos, bien distintos entre ellos. Como un par de fun facts, él está considerado como el “greatest rock singer”, científicamente hablando (para no herir susceptibilidades), debido a que puede llegar a un registro vocal de 6 octavas y media. El segundo fun fact es que fue la voz de los monstruos en la película I Am Legend!

Volviendo a la canción, se llama Evidence (es español también), es rock, pero con mucha influencia del jazz, y de verdad me encantan las dos versiones que he escuchado. Mike Patton la canta en español en vivo si toca en un país de habla hispana. No hay un video de la canción, la que encontré esta superpuesta a las imágenes del video de la original en inglés.

Espero que te guste!

Artista: Faith No More

Álbum: King for a Day... Fool for a Lifetime

Canción: Evidence (Español) – Como Bonus Track

Año: 1995

Challenge 0040: Poner un video o canción que contenga un auto.

Quiero decirte que estoy casi seguro que esta canción la conoces, pero la he querido colocar desde hace mucho tiempo, simplemente me encanta, por dos cosas, la letra y el nombre de la canción. Esto último porque a pesar de que el nombre de la canción es el nombre de una persona, a mí en lo particular el nombre y el video me recuerdan uno de los destinos de mi road trip soñado, y es una de esas muchas contradicciones que tengo, porque a pesar de que no manejo, o más bien, no me gusta manejar (porque tengo licencia), siempre he querido hacer uno, y sé que cuando lo haga iré en el puesto de copiloto!

La banda es Stereophonics, una banda que tiene un sonido que me encanta, por supuesto que absolutamente BritPop, tu territorio… la canción es Dakota, y en este disco la batería es tocada por un venezolano, Javier Weyler, que ya lo había colocado en el especial de Rock Venezolano con su banda La Nave.

En el video también aparece un auto que me fascina!

Artista: Stereophonics

Album: Language. Sex. Violence. Other?

Canción: Dakota

Año: 2005

Cover / Remix 0018

Kid Cudi y el remix de Crooker, que buena canción para comenzar los remixes que vas a colocar en el Blog, sabes que me costó bastante elegir entre el original y el remix, obviamente, ya sabes cuál fue mi elección, porque lo comentamos en el Podcast 0011, pero de verdad estuvo en un empate técnico. Al final me decidí por el remix por ese toque extra dance. Este es otro de esos artistas que no había escuchado y me gustó mucho, como siempre me llevas al mundo musical actual!

Estoy decidiendo si coloco un Cover o un Remix… es que esas críticas dolieron… yo pensando que mi selección te iba a encantar y no fue así. Golpe tras golpe, en el Blog, en el Podcast! (Solo bromeo un poco contigo). 

Voy a colocar a dos bandas de Glam, de mis favoritas ambas, inclusive a una de ellas ya la colocaste en esta sección, se trata de Guns N´  Roses, que en esta oportunidad versiona a otra de las clásicas, Aerosmith, o sea, nada más y nada menos que los “Padres del Rock” y los “Hijos Bastardos” como a veces se les ha llamado. También, son dos bandas que poseen esa combinación Cantante/Guitarrista bien marcada, donde a veces son relaciones turbulentas que a pesar de todo se necesitan mutuamente para hacer música espectacular. Quizás deberíamos hacer un especial de esas bandas... ya me me estoy desviando del tema!

La canción que voy a colocar se llama Mama Kin, Aerosmith la sacó en los 70s, fue de hecho su primer single y ahí vas a notar la poderosa voz que tenía Steven Tyler en esa época, siempre me ha impresionado, porque a Aerosmith los empecé a escuchar en los 90s y ya su voz estaba un poco agotada. Entonces, cuando me fui hacia atrás, ese otro tono me pareció increíble, como si fuera otro cantante!

Guns sacó el cover en el álbum que siguió a Appetite For Destruction, que se llamaba Lies, creo que tenían mucha libertad para hacer lo que querían porque es un disco extraño, hay canciones de estudio, otras en vivo y covers como este, que de paso es en vivo (no hay una de estudio...). Me gusta también mucho la potencia de Slash en este cover, le da ese extra a la canción!

Artista: Aerosmith

Álbum: Aerosmith

Canción: Mama Kin

Año: 1973

Artista: Guns N´ Roses

Álbum: Lies

Canción: Mama Kin

Año: 1989

Espero que te hayan gustado ambas. Igual aquí va mi elección: la de Guns la escuché primero y soy muy fanático de ellos, más que de Aerosmith, pero creo que elegiré la original esta vez!

Post 000083

Post by Elias2

Me has sorprendido nuevamente! A veces trato (sin éxito tengo que admitir) de imaginar que conexión me vas a colocar, y bueno, esperaba algo de The Beatles. Pero me encanta que hayas escogido a Sir Paul McCartney, si a ti te ha llegado poco, ni te cuento a mí, sobre todo porque lo había bloqueado… a veces esas colaboraciones que tiene me asustan un poco! (Rihanna...) bueno, son esos prejuicios que a veces me atacan! Pero cada vez voy aceptando más al cuarteto de Liverpool, ¿te has fijado que hemos hablado bastante de ellos?, y si, tengo que admitir que han sido muy influyentes.

Me gustó mucho la canción “Early Days”, es muy nostálgica, solo una guitarra y su voz… tienes toda la razón, no hay que haber vivido en esas épocas para conectarse con ese sentimiento, se nota que estamos escuchando a uno de los mejores compositores que ha existido. Debe ser impresionante verlo al crear una canción… el video la eleva aún más (si se puede), cuando lo vi, sentí que cada imagen, cada “frame”, era una fotografía perfecta!

No fue difícil encontrar una conexión, que puedo decir, Sir Paul McCartney es una Leyenda, con una carrera increíble, que tiene una cantidad asombrosa de participaciones y colaboraciones, así que esta vez lo difícil fue seleccionar a alguien, realmente tenia para escoger cualquier artista o género!  Pero esta vez lo que inclinó la balanza es la conexión en si, porque me decidí por una que te va a gustar, porque involucra a uno de tus artistas favoritos:  Sir Paul McCartney participó con la canción "That's All Right" en un albúm que se llama Good Rockin' Tonight, que fue un tributo a las grabaciones de Sun Records, donde estuvieron muchos artistas country, entre ellos Jhonny Cash y Elvis Presley (en sus inicios, no me malinterpretes!), en ese álbum también participó Tom Petty & The Heartbreakers con la canción "Blue Moon of Kentucky", que es a quien voy a colocar en este Post.

El es otro de esos artistas en mi lista de 24*, lo empecé a escuchar en los 90s y él ya tenía como 20 años rodando, aún sigue tocando y espero algún día verlo en vivo. A primera vista, puede parecer un artista muy “serio”, pero tiene muchas canciones y videos que han sido censurados o creado algún tipo de controversia, no el que voy a poner en este Post, pero quizás me atreva en algún otro!

A Tom Petty nunca se cómo podría clasificarlo, porque siempre varía mucho su estilo, eso me encanta de él, a veces puede ser Country, otras veces Rock, incluso, bien 90s Alternative… La canción que voy a colocar es de su primer álbum como solista, se llama “A Face In The Crowd”,  un poco melancólica, un adjetivo que describe muy bien muchas de mis canciones favoritas que tengo en la librería… 

Artista: Tom Petty

Álbum: Fool Moon Fever

Canción: A Face In The Crowd

Año: 1989

Nota: No tiene nada que ver con este Post, pero siento que debo actualizar mi lista de 23 a 24, debo agregar a Interpol! (por eso fue el asterisco).

Challenge 0032

Kylie... ella es mágica, la canción si la había escuchado pero no había visto el video, me encantó, es una coreografía clásica, delicada, tu descripción es perfecta: Exquisita!

Sabes?, ya empiezan a aparecer nuestros favoritos en el Blog, de esos que por una u otra razón están siempre en nuestras conversaciones, más adelante deberíamos hacer algo de ellos!

twenty one pilots, me pareció espectacular, como van creando el momento para la explosión, de verdad, increíble. Obviamente, no los había escuchado. Así que espero que pongas más de ellos!

Como respuesta y de verdad no fue tan fácil encontrar un video así... tan solo encontré 2, y me decanté por una banda que esta entre mis 23 favoritas, je je. Hemos hablado un par de veces de ellos, en Caracas y en Santiago. No había tenido la oportunidad hasta ahora de colocarla. Puedo decir que cuando estoy seleccionando la música que voy a escuchar durante la semana, esta banda siempre tiene la mayor cantidad de canciones.  Es INXS con su canción "Everything" del álbum Elegantly Wasted, que fue lamentablemente el último del cantante, Michael Hutchence, con ellos. El video tiene mucha gente, pero lo que más me encanta es como se conectan con el público. La canción es una de mis favoritas, particularmente por la letra!

También él sería el cantante de mi Superband soñada… (ya solo me falta el baterista) ; )

Espero haber cumplido el reto!

Artista: INXS

Álbum: Elegantly Wasted

Canción: Everything

Año: 1997

Reto: Poner una canción de alguien que sea hijo(a) de un(a) cantante.

Este se me ocurrió cuando grabábamos el Podcast 009, con tu noticia de los hijos de los Beatles!

Entonces me puse a pensar a quien podría poner y de una vez recordé a Jakob Dylan, quería poner una canción de The Wallflowers, pero una vez me dijiste en Caracas que si los conocías, así que voy a colocar algo de uno de sus álbumes como solista. Recuerdo que cuando salió lo miré un poco de reojo, porque a veces no les va muy bien a algunos cantantes cuando deciden dejar a la banda con la cual se dieron a conocer, también es bien country el disco, así que era un cambio bastante fuerte. 

Espero que te guste, siempre está en mi playlist, aunque es un poco melancólico…

Casi se me pasa, y para seguir con nuestros momentos “Tonight, Tonight”, porque sé que conoces al papá, pero igual tengo que nombrarlo, Jakob Dylan es hijo de Bob Dylan! : P

Artista: Jakob Dylan

Álbum: Women + Country

Canción: Yonder Come The Blues

Año: 2010

Cover 0015

Que buena canción, de verdad me encantó, que letra... espero que pongas muchas más canciones de Regional Mexicana! ; )

No puedo decir que recuerdo la canción de José Alfredo Jiménez, pero me resulta muy familiar, estoy seguro que en Venezuela han sonado sus canciones en radio y en TV,  ahora que la escucho me trae imágenes de cuando tenía como 8 o 10 años.

Y adoro a Bunbury! Que voz tiene, es perfecta, bien cuidada, no la ha perdido para nada. A el lo conocí cuando estaba en Héroes del Silencio, no lo he seguido de forma tan estricta, pero todo lo que he escuchado de él me ha gustado,  inclusive cuando estuvo coqueteando con la electrónica y ahora que está más latín rock!, por cierto, cada vez esta mas mexicano, je je.

Sobre cual me gustó más, me tengo que ir por la original, a pesar de que la de Bunbury es excelente, pero la original me llegó mucho más. : )

Para el cover voy a poner a una banda sueca que me encanta, se llama The Cardigans y la voz de la cantante es exquisita, normalmente canta en inglés, pero este cover es en alemán, así que se escucha muy distinto al original, su acento le da un toque muy suave, mas humano a la canción.

Y el original es un clásico de la música electrónica, es de una banda alemana que he querido poner desde que empezamos con nuestro Blog, se llama Kraftwerk, y se dice que la influencia de ellos es tan grande como la de los Beatles, esto es porque ellos son los creadores del sonido "Techno", pero no es la música electrónica que he puesto normalmente. Oírlos ha ellos es como oír robots tocando música, sus sonidos y presentaciones siempre han sido muy mecánicas, 4 personas en el  escenario con teclados. Inclusive a veces han sido robots de verdad! ; )

Artista: The Cardigans

Álbum: For What Is Worth (Single)

Canción: Das Model 

Año: 2003

Artista: Kraftwerk

Álbum: Die Mensch-Maschine

Canción: Das Model 

Año: 1978 (pero el video que voy a colocar es de 1980)

¿Cual me gusta mas?... Por la voz de Nina Persson y como reiventaron la canción a un estilo más rocker, sin perder la influencia del original, voy a elegir la de The Cardigans. Espero que los robots no la tomen conmigo por este comentario cuando dominen al mundo! : P 

Post 000055

Pues si... revelación fuerte! no sabía que era una canción de Nancy Sinatra! Que bueno, para eso nos escribimos, siempre he escuchado esa canción y de verdad nunca me imaginé que era de ella originalmente, y que bueno que te gusto el cover, aunque no sea la sección! aquí estoy yo, doblando las reglas como siempre, ja ja. No se si argumentar ignorancia me salve ; )

Me encanta Nancy Sinatra... lo que he escuchado realmente, unas cuantas canciones solamente, la que pusiste es muy buena, me recuerda que mi mamá cuando yo tenía como 10 años me decía que así se vestían y bailaban en aquella época, gloriosos 60s! Su voz es especial, genética, pura genética.

La relación fue relativamente fácil encontrarla, pero aquí estoy yo, mientras escribo esto, decidiendo aún entre 2 bandas... y al final he decidido quedarme en los 60s, un año después, porque de 1967 es la canción que voy a poner y también en 1967 Nancy Sinatra, en su álbum "Nancy" hizo un cover de The Doors (y seguimos con los covers como main driver, ja ja), fue Light My Fire, sin embargo como hemos hablado, a veces esas canciones no son las que mas nos gustan de una banda, quizás simplemente por sobreexposición... 

The Doors y en particular su cantante Jim Morrison, el Poeta Maldito del Rock, son increíbles para mi, no es solo la música, sino las letras que el componía y que muchas veces cambiaba en medio del escenario cuando tocaban en vivo. La primera vez que escuche a esta banda fue a través de una película de Oliver Stone llamada (que sorpresa, je je) "The Doors" y cuando colocan esta canción, bueno, realmente una parte de las letras, quede enganchado... En fin, la canción que voy a colocar es mi favorita de ellos, la letra es mágica porque soy un ave nocturna e insomne, y me encanta la noche.

Iba a colocar una versión en vivo, por la presencia de Jim en el escenario, pero la grabación de esta canción en estudio es insuperable! : ) 

Artista; The Doors
Album: Strange Days
Canción: Moonlight Drive
Año: 1967

Post 000049

Wow.. The Flaming Lips, me gustó la canción... la letra de la canción... Me gustó el nombre del album! Siempre los pasé de largo, hasta que los colocaste en nuestro Blog, porque ahora quiero buscar más música de ellos, gracias por haberlos puesto : )

Me di cuenta inmediatamente al empezar a buscar la relación que The Flaming Lips era una banda que tenia que haber escuchado mucho antes, ya obviamente sabes mi afición por los robots... por la Science Fiction, y revisando lo que han hecho, apenas por encima, porque esta banda a sacado álbumes a diestra y siniestra, cada nombre de los discos, de las canciones, me provocaba investigar más y mas... pero son las 3am! Y quiero que leas el Post hoy! Ja ja. Me estoy dando cuenta de todo ese concept art que poseen y quiero escuchar.  También me doy cuenta que esta banda se formó en 1983... y nunca los había conocido!

Y conseguí la relación con una banda que me encanta, no es reciente, así como The Flaming Lips están en un mundo futurista la banda que voy a colocar es de muchos años atrás, de esos increíble 70s, porque The Flaming Lips realizaron un álbum llamado The Day Andy Gibb Died, en el cual hay una canción llamada Ballrooms Of Mars, que originalmente fue cantada por T - Rex!

Esta es otra banda que representa los orígenes del Glam Rock, de hecho es el origen de verdad, podrás y escuchar toda esa energía salvaje, esa crudeza de quienes hacen las cosas por primera vez, esta banda influenció a muchas de las otras que escucho normalmente, obviamente yo la empecé a escuchar solo desde hace unos años para acá, cuando fui revisando el pasado, al encontrarlos fue como beber de la fuente original!

Espero que te guste! : )

Artista: T-Rex
Álbum: Tanx
Canción: 20th Century Boy
Año: 1973

Post 000041

Gracias por esas palabras… yo también sé que he conocido en ti a alguien  cuyo gusto musical es increíble, y si, son visiones y caminos distintos, pero que convergen fantásticamente. Estas conversaciones no las había podido tener nunca con la gente que me rodea… donde simplemente “escuchan de todo un poco”, pero alguien como tú, que va más allá, que se interesa por la historia detrás de las canciones, los recuerdos que producen, las emociones y sueños que generan… y detalles que jamás me los podría haber imaginado (Ese primer reto aun me sorprende!)… realmente no lo había conocido… por eso dije inmediatamente que si a este maravilloso proyecto cuando me lo planteaste en Caracas, y estoy seguro que aún faltan miles y miles de canciones, porque esa es la magia de la música! : )

Ahora, The Dandy Warhols, los recuerdo, nunca los escuche como debería. Sé que puse unas canciones de ellos en Twitter hace tiempo… ahora solo pienso colocarlas en nuestro Blog! Esa canción muy buena, si la había escuchado y que bueno que la hayas puesto porque es uno de esos puntos de convergencia! A ellos los escuche por primera vez en una película, muy mala por cierto, que se llama 9 Songs, la película es cuasi-porn, pero la banda sonora hay que tenerla! Y ahí estaban ellos con varias de esas bandas BritPop que estoy seguro que te gustan, esta Franz Ferdinand ahí!

Para la relación estuve buscando y buscando, hay varios covers con los cuales hubiese podido establecerla… pero seguí buscando y encontré esa relación a través de una serie de Television que significó mucho para mí, Six Feet Under, es una serie “Tragicómica”, que trata de la vida de una familia que dirige una funeraria, quizás la hayas visto, es una de mis favoritas por varios de los personajes de esa familia…. En el soundtrack están The Dandy Warhols y una de esas cantantes que algún quisiera ver en vivo: PJ Harvey!

El nombre completo es Polly Jean Harvey, me encanta el nombre, Polly Jean, británica, es muy “indie”, pero “hardcore” al mismo tiempo, sé que suena extraño… sus canciones son canciones de amor, pero no las canciones de amor normales, hay a veces una mezcla de sexo y “murder” en varias de sus canciones, no en la que voy a colocar esta vez.  Ella es realmente una poeta y tiene esas libertades artísticas, por eso  hay mucha fuerza, angustia y guitarras estridentes, ella grita un poco! Pocas mujeres rockean como Polly Jean! Y no sé por qué pero… a ella le gusta estar ligera de ropa!

Artista: PJ Harvey
Album:  Stories From The City, Stories From The Sea
Canción: This Is Love
Año: 2000

Challenge 0022

Qué bueno que te gusto el Post del Rock Venezolano! Demasiadas memorias volviendo a escuchar esas canciones! ; )

Adoro a Placebo, esto nunca lo he dicho o escrito, pero cuando me enfermé hace unos 10 años aproximadamente, estaba tirado en mi cama, obviamente un poco deprimido, escuchaba sin cesar los DVDs de ellos… que me alegraban el día y la noche!  Como haces normalmente, me colocaste una canción que no había escuchado! Que buena selección! : )

Lynyrd Skynyrd, había escuchado la canción, pero nunca completa, no sabía que era una canción larga! Sabía que era un clásico del rock, pero hasta ahí… gracias de nuevo por enseñarme!

Tu reto! Uff… de nuevo… la canción más larga que me guste… pensé que la tenía fácil, de verdad, cuando leí tu reto, fui de una vez a vez a buscar la discografía de Pink Floyd, y sabes que paso… ninguna de las canciones largas me gustaba… Back to base… and search! Si tenía claro algo y es que no iba a encontrar la respuesta en mi década de los 80s… así que me fui a la de los 70s… donde nada, nada, nada, apareció! Y me puse a leer, encontré ese movimiento “Psychodelic” muy influenciado por las substancias que tomaban en esa época… donde había una banda que se llamaba Iron Butterfly, de la que solo he escuchado esta canción por la historia que hay detrás, la canción se llama “In A Gadda Da Vida”, el nombre es super extraño, pero lo que ocurrió es cuando la estaban escribiendo estaban tan llenos de substancias que no podían pronunciar el nombre correcto, que es “In A Garden Of Eden”, la canción dura 17.03 minutos y hasta ahora es la más larga que me gusta! Tiene solo como 8 líneas de letras, que repiten y repiten pero son todo lo que la canción necesita! Por cierto, tuve que retroceder una década más, a los años 60s! ; )

Artista: Iron Butterfly
Album: In A Gadda Da Vida
Canción: In A Gadda Da Vida
Año: 1968

Challenge 0022: Poner una canción que te guste que haya salido en una película de Superheroes   

Me encantan las películas de Superheroes, no todas son buenas y yo continuamente estoy apoyando al villano, por lo que siempre pierdo al final por supuesto! Esta canción salió en una película que casi acaba con la franquicia: Batman & Robin… donde estaba el Sr. Frio y Poison Ivy, muy, pero muy mala, el soundtrack, increíble! Quienes tocaban una canción ahí eran The Smashing Pumpkins, con una de esos títulos de canciones, donde de una vez sabes que la canción va a ser buena, “The End Is The Beginning Is The End”, en este punto de la banda, ya estaban. incorporando algunos sonidos electrónicos, entonces, su sonido era muy distinto a los discos que los dieron a conocer, Billy Corgan, a quien yo considero un genio musical hizo 6 versiones de esta canción, la que voy a colocar es la más rocker, porque hay otras más electrónicas.  La batería en esta canción es super potente, lleva la canción completamente!

No es el video original y también salió en Watchmen, pero es en Batman & Robin donde la recuerdo. : )

Artista: The Smashing Pumpkins
Album: The End Is The Beginning Is The End
Canción: Batman & Robin (Soundtrack)
Año: 1997

Mix Tape 0001 - Rock Venezolano

Cuando escribiste que querías conocer más de Venezuela, se me ocurrió hacer este pequeño Mix Tape de las bandas venezolanas y del rock que se hizo por estos lados! Lo llamé Mix Tape porque realmente el número 1 para mí no está aquí, está en el Challenge 00020, y es La Muy Bestia Pop, así que me encontraba en un dilema, un Top 5 sin número 1???, repetir la canción del post anterior???, no me parecían como buenas opciones, así que me decidí por un Mix Tape!

Estas son canciones del Rock Venezolano que yo escuché y muchas veces me “Tripeé” (término venezolano para indicar que se disfrutó algo, ja ja) en conciertos, si en la música en general me desconecté de la actualidad, en el Rock Venezolano eso paso muuucho más rápido, así que solo tengo un período corto que recuerdo, finales de los 80s hasta mediados de los 90s. Estoy seguro  que mis compatriotas pensarán que faltan muchas bandas actuales, simplemente no las he escuchado, hubo un punto donde me apesté de la movida nacional,  donde solo habían bandas que le pedían una guitarra a sus padres, hacían 3 demos y pensaban que ya eso era suficiente para que los aplaudieran y de paso los colocaran en la radio, eso no puede ser Rock…

Las bandas que te voy a colocar no son así, tenían un background, habían rodado bastante y tenían diversas influencias que incorporaron a su música, entre ellas el Gothic y Argentina, era una mezcla muy interesante. Estas bandas además, son las que rompieron esa barrera que los hizo pasar del movimiento underground a una especie de semi-mainstream, porque igual siempre fue un movimiento muy pequeño aquí…  Muy pocas fueron conocidas fuera de Venezuela… los conciertos a los que iba siempre eran como de 200 personas, así que eran muy íntimos y por eso quizás estén tan impresos en mi memoria. Espero que te guste este Mix Tape! : )

Es algo cronológico, no mucho, porque traté de darle un poco de continuidad al ritmo, no te pude colocar muchos videos, porque si hacer un álbum era complicado, ni te cuento lo que era hacer un video! También creo que hay que agradecer a las personas que han puesto estos videos y canciones online porque los registros de esa época no eran muy buenos, por eso algunos videos no se ven tan bien…

Artista: Sentimiento Muerto
Álbum: Sin Sombra No Hay Luz
Canción: Payaso
Año: 1989

Esta es la banda que realmente pudo romper el celofán en materia de presencia en la escena local, obviamente hubo otras antes, pero esta fue la que se pudo imponer. Su estilo es muy Gótico, reflejo de esa Caracas de los 80s, muy obscura, de vida y  personajes nocturnos que en el día se disfrazaban.  No los pude ver nunca, estaba muy joven aún, pero te vas a dar cuenta en las siguientes bandas de su gran influencia, porque el rock venezolano se nutrió como un vampiro de su música!

Artista: Zapato 3
Álbum: Separación
Canción: Obstinado
Año: 1994

De esta banda si te puedo decir que la vi, y varias veces! recuerdo que inclusive la ví en un local nocturno que ya fue demolido y que dio paso al edificio donde trabajo actualmente, hay veces que.simplemente me acuerdo de ese concierto cuando estoy en el comedor, no sé porque siempre me pasa eso! : ) Los que conocen a esta banda no van a perdonar que no coloque su canción y video más importante “Pantaletas Negras”, pero es que revisando, no es la canción que más me gusta de ellos, la que seleccioné es mi favorita, por ese toque gótico, obscuro y depresivo, muy acorde con mis 18 años… y que a veces sale de vez en cuando a relucir! Esta banda tenía para mí el sonido más pulido del rock nacional, eran perfeccionistas en extremo.

Artista: La Nave
Álbum: Astro
Canción: Violeta
Año: 1997

Estos son los más argentinos de Venezuela! Y no lo digo como algo negativo, pero es que se nota mucho la influencia del sur! Me encanta la guitarra en esta canción, recuerdo que era muy distinta a lo que había estado acostumbrado, en los conciertos, eran ellos 3, este sonido de guitarra y humo blanco por todos lados, así que apenas se distinguían las figuras en el escenario… pura música! Para dejarte con un “Fun Fact”, después que se disolvieron, el baterista se fue a tocar con Stereophonics por varios discos! ; )

Artista: La Calle
Álbum: A.T.C.
Canción: Parásito
Año: 1995

De esta banda pocos se acuerdan, creo que no duraron ni un año, pero fue una de mis favoritas y por eso quise colocártela, uno de los integrantes, “Pingüino” era ex Sentimiento Muerto, pero lo que toca esta banda no se parece en nada, ya aquí estaban bien avanzados los 90s y el sonido de guitarras “sucias” había tomado el control, es una banda ruda, cruda, bien estridente. Yo iba a sus conciertos vestido íntegramente de negro con botas militares! Creo que no tenia ropa de otro color en esa época! Ja ja ja! Esa era la actitud que tenía en ese momento!

Artista: Dermis Tatu
Álbum: La Violó, La Mató y la Picó
Canción: Terrenal
Año: 1995

Esta si fue mi banda, si no es por la Muy Bestia Pop, esta sería mi favorita! El cantante y el baterista eran Ex-Sentimiento Muerto, la música de ellos ya había evolucionado completamente, y este álbum se fueron a hacerlo a Argentina, por eso vas notar ciertos toques sureños, pero son solo eso, toques. El cantante, “Cayayo” fue realmente el líder de todo el movimiento de ese momento, era un planificador,  distribuidor, manager de eventos para impulsar el rock nacional, te preguntaras que pasó? Bueno, esta parte de la historia no tiene un final agradable, porque el cantante murió, los temas de siempre en el Rock… y con eso se acabó ese impulso, esa movida que había en ese momento….

Espero que te haya gustado esta pequeña selección que hice para que conocieras un poco más de Venezuela y de lo que yo escuchaba años atras! : )

Challenge 0020

Primero gracias por ese increíble Top 5 2014! Todas las canciones fueron espectaculares, tienes de verdad el gusto musical muy distinguido! No me esperaba esa gran sorpresa en el Blog, no creo que pueda hacer un Top 5 2014… el tuyo es perfecto!

Me encanta que te haya gustado The Chemical Brothers, ahora tengo que ver cómo ponerte más canciones Techno! Veremos como puedo relacionarlas en nuestros Posts : )

Nunca había escuchado K-Pop… solo una canción en coreano que pensaba que era, pero después de tu extraordinaria descripción ya se lo que es y lo que no es! Me gustó mucho la canción de T-ara, viendo las imágenes comprendí lo que me decías, cada escena es perfecta, nada fuera de lugar, todas las chicas preciosas. No sé si en el futuro seré un fan, pero con esta canción… creo que se abrió otra puerta! ; )

La canción de Elan, cuando lo leí no sabía que pensar, creo que tenía esa misma sensación que tu con los Beastie Boys… hasta que escuche su voz! Qué clase de voz tiene ella, que potencia, que ritmo, hay mucho de soul me parece. Gracias por colocar esa canción, me indicaste que no era tu favorita y después entendí porque colocaste esa canción, cuando vi, mejor dicho cuando escuche al invitado, porque pasa como un minuto tocando su guitarra antes de que aparezca en el video… Slash… ya obviamente sabes que es uno de mis ídolos, gracias por ponerlo, yo no sabía que había hecho esa colaboración… y bueno, espero que en algún momento me coloques tu canción favorita de Elan!

Tu reto... Venezuela… como siempre tengo una doble sensación porque toda mi vida ha sido un poco agridulce aquí… recuerdo que cuando estaba en primer grado, eso es como 6 años aquí, yo ya sabía leer porque mi mama me compraba historietas de Mickey Mouse, Superman, Batman, etc… entonces ya no tenía que hacer en primer grado y le dijeron a mi mama “lo vamos a pasar a segundo grado de una vez” y así lo hicieron. En segundo grado y hasta todo el bachillerato “high school”, siempre fui uno de los más pequeños del salón… con todas las  consecuencias que eso tiene… digamos que los niños son a veces muy crueles… a que viene toda esta historia? En que siempre he sido un outsider, un outcast, y asi me he sentido en Venezuela, donde hay cosas que disfruto y cosas (más de las que deberían) que no disfruto…  Me agrada que quieras conocer más de mi país y haré mi mejor esfuerzo en ser tu guía, por eso tengo la canción que me pediste : )

La banda se llama La Muy Bestia Pop, creo que no existe un nombre más perfecto para una banda! Lamentablemente solo sacaron un álbum, y es que en Venezuela el Rock no es muy apreciado… los rockers somos realmente una minoría, entonces, no hay un mercado que permita a las bandas vender cds o tener giras… las bandas con mucho sacrificio sacan su disco (a veces pagándolo todo los integrantes) y ya, se disuelven al año, todo el esfuerzo los agota, porque tienen que ser productores, distribuidores, manager… etc. Pero volviendo a la canción, primero es en Ingles, asi que cumpli el reto! Pero lo que me agrada del reto es que me permite colocar lo que yo escuchaba a mis 20 años! El ambiente que hay en el video, donde están tocando, eran los sitios a los cuales yo iba a ver a las bandas de rock! Y tu reto me permite mostrártelo, esta canción es fuerte, es ruda, es industrial, creo me vas a conocer un poco más después de esto!

Te dejo la portada del álbum, personalmente y podría debatir con cualquier otro venezolano, yo considero este álbum el mejor que ha sacado Venezuela en materia Rock!

Artista: La Muy Bestia Pop
Album: Deus Ex Machina (fue como una canción extra que no estuvo en el álbum pero si tuvo el video)
Canción: Llave
Año: 1994


No pude colocar el vídeo aunque esta en YouTube... este es el link:

https://www.youtube.com/watch?v=3svSynRIpx8

Igual seguiré intentando, pero quiero que veas el video y por eso el link...

Nota: Se colocó el video el 26-07-2015

Reto 0020: Poner una canción instrumental de una banda que te guste

Hay canciónes que no tienen letras, de bandas que escucho regularmente, yo las disfruto mucho y a veces me pregunto “porque no le colocaron letras?”, pero siempre termino admirando esas canciones. Sé que quizás ahora es tu turno de sufrir un poco, pero es que no todas me iban a tocar a mí. ; )

Esta banda es una de esas “Hidden Jewels” del Grunge, se llama Mad Season, y tiene integrantes de 3 bandas que fueron muy queridas para mí: Alice In Chains, Pearl Jam y Screaming Trees, todas de Seattle, aquí no canta Layne Staley… pero prometo que más pronto que tarde estaré colocando algo de el en Alice In Chains! Esta historia que voy a contar ya la conoces, porque te la conté en Caracas, pero igual creo que debería quedar registrada en nuestro Blog! Yo compré este álbum y la primera vez que lo  escuche… no me gustó… comprar un cd no era fácil para alguien que no trabajaba en ese momento, que le pedía aún dinero a mi mama… y el cd no me gusto…! pero lo volví y volví a escuchar y me fascinó… lo que ocurre es que el álbum es muy denso, muy personal y bueno, no es un álbum para las masas… Recuerdo que después todos mis amigos rockers querían sacar una copia en cassette : )

Artista: Mad Season
Album: Above
Canción: November Hotel
Año: 1995

Post 000039

Agustín, tu Post 000038 es el que más me ha gustado de todos los que has escrito. ; )

La verdad... a veces me pones en apuros! pero disfruto mucho buscar las relaciones, a veces, se que son super rebuscadas y creo que doblo un poco las reglas, pero es que quiero colocarte canciones que hayan significado algo para mi...

Wow... me mencionaste a tres grandes de la música... que van a tener su puesto en el Blog, y bailar, ya lo he escrito varias veces... no es mi fuerte pero siempre se me antoja : )

Me encantó Natasha Bedingfield, cada post tuyo es una puerta que yo tenía cerrada, en este, yo estaba pendiente de todo lo que me dijiste, los colores, el ritmo, la casa que te gustaría y las letras, estaba pendiente de todo! Eres como un guía que me va diciendo oye esto, mira aquello, y lo único que queda para mi es disfrutar!

Ahora la relación, trataré de no doblar las reglas : )

Natasha Bedingfield tiene una canción que se llama Wild Horses, estuve revisando y aparentemente en un cover de The Rolling Stones, pero escuché las canciones y las letras son muy distintas... así que no me atrevería a decir que es un cover... pero, tomando el nombre de la canción, si voy a hacer la relación con los Rolling Stones no colocando Wild Horses sino otra canción de ellos : )

Artista: The Rolling Stones
Álbum: Some Girls
Canción: Miss You
Año: 1978

Recuerdo que estábamos en Caracas y me preguntaste Beatles o Rolling Stones, inmediatamente dije Rolling Stones y tu Beatles! Y por eso este Blog es increíble, tenemos gustos musicales opuestos! Esta canción la quise poner porque va directamente relacionado con lo que escribiste sobre escuchar a Beatles, Queen y Black Sabbath para luego irte a bailar, y lo digo porque hubo una época muy corta y solo pocas bandas que incorporaron el sonido Disco al Rock, los Rolling Stones fueron una de esas bandas. Asi que con esta canción espero que puedas bailar y escuchar rock al mismo tiempo! : )

Post 000031

Post by Elias

Mumford & Sons… nunca los había escuchado, siempre tenía presente “tengo que escucharlos” porque había leído muchas cosas de ellos, todas buenas, aunque después de esa descarga en tu párrafo final… los voy a tomar con mucho cuidado! ; ) Que buena canción, las letras son dolorosas y el cantante logra transmitir esa emoción… el estilo de ellos me sorprendió porque parece rock, pero no es ese rock al que estoy acostumbrado, hay muchos otros elementos… seguiré escuchándolos siempre teniendo en cuenta tus instrucciones!

La relación… estuve buscando mucho, y lo que me sorprendió fue el hecho que ellos incorporaran elementos literarios en sus canciones, eso no es algo que leas regularmente, de hecho puedo pensar que es la primera vez que lo leo en una banda. Pero valiéndome de eso, Mumford & Sons incorporan en varias de sus canciones elementos de Shakespeare, cuyas obras aparte de haber sido llevadas al teatro millones de veces me atrevo a decir, también han sido llevado a la pantalla grande miles de veces, es a través de una película que logré hacer la conexión, y es Romeo + Juliet de Baz Luhrmann, esta película era un musical y de paso muy osada. Entre las bandas que participaron en el Soundtrack se encuentra una de mis favoritas y es Garbage! 

Garbage son 3 productores estaunidenses y una cantante escocesa con toda la actitud punk, pero muy sofisticada (me encanta el acento de ella). Es también una de esas bandas incomprendidas, porque su primer álbum fue un éxito y luego ellos decidieron que querían experimentar e incorporaron muchos sonidos electrónicos que no agradaron mucho a los críticos ni al público, pero a mí me encantaba. Me gusta de ellos que cuando escucho su nombre, no pienso en lo que significa la palabra "Garbage" sino en lo maravillosa que es su música para mí. Es simplemente lo opuesto a su nombre.  Recuerdo que cuando compre el cd, yo lo que pensaba era, como un disco tan visualmente hermoso se puede llamar Garbage? Esa clase de contradicciones me fascinan. Te dejo la portada del 1er álbum. 

La canción que voy a colocar es una presentación que yo considero esta en mi Top 3 (y tengo que pensar cuales son las otras…), la mejor palabra que puedo buscar para definirla es “etérea”, así de increíble considero a esta canción.

Artista: Garbage
Album: Garbage
Canción: Milk
Año: 1995

Post 000027

Post by Elias

Ese cover de Hurt es historia grande! Estuve a punto de ponerlo, porqué Trent Reznor dijo que cuando lo escucho sintió que Cash le había robado la canción... pero lo dijo en un buen sentido, porqué lo que Trent sintió fue que el no había escrito la canción! Sino que siempre había sido de Cash... se que después que salió el cover Trent no quiso tocarla más, no se si ya cambió de parecer. Ese cover es alucinante.

Sabes que Cash y Elvis son 2 caras de la misma moneda?, eran del mismo estudio y del mismo productor, dale una oportunidad, así como yo se la voy a dar a Elvis. : )

Pero bueno, ahora tengo que comentarte de NIN, solo puedo decir que gracias por ese live performance! Es realmente increíble, no lo había visto, ni tampoco conocía la canción, a pesar de que escuché a NIN por mucho tiempo en mi juventud. Siento que en cada post me dices "No te vayas al pasado, escucha lo que está sonando en este momento" y lo estoy haciendo Agustín, estoy poco a poco escuchando esa música tan genial gracias a ti! : )

Como ya debes saber, Trent Reznor es un genio musical y ha hecho una infinidad de proyectos así que esta relación la pude encontrar fácilmente, y me da la oportunidad de hablarte de mi dark side, porque Trent fue el mentor de un artista que fue mi favorito por mucho tiempo, aun lo sigo, pero otros han ocupado ese lugar importante en mi.

Ese pupilo no es otro que Marilyn Manson!

Artista: Marilyn Manson
Álbum: Spawn (Soundtrack)
Canción: Long Hard Road Out Of Hell
Año: 1999

A Marilyn Manson lo amas o lo odias, es un artista que no genera términos medios, sus canciones son muy fuertes, porque habla siempre de temas un poco tabú! Aquí trabajo con una banda de música electrónica que se llamaba Sneaker Pimps, pero al final parece que tuvieron diferencias y el los saco de la canción.  Esta video era para mi lo máximo en mis mid 20s, el nivel de shock que causaba en el público era increíble, a mi me encantaba (creo que aún) decirle a las personas que era mi artista favorito, la expresión de sus caras era para mi divertido... Recuerdo que cuando te lo dije en Bogotá, lo tomaste cómo algo normal y eso me agrado bastante! Sabes, había personas que inclusive se alejaban de mi! ...aquí te estoy hablando de mi pasado más obscuro, cuando el color negro dominaba mi guardarropa, así que mi actitud hacia la vida también era negativa, muy nihilista... ya he cambiado, pero fue parte de mi y por eso quise que la escucharas y vieras el video : ), me acompañó en mis épocas más rebeldes, más depresivas, pero no para  seguir deprimiendome, sino que extrañamente las canciones de Marilyn Manson me daban fuerza para levantarme cada mañana... : )

Post 000025

Post by Elias

De verdad pensé que no ibas a conocer a Cinderella, y como siempre, me sorprendes! después de leer tu post, me encanta que me hayas compartido ese recuerdo, es increíble como la música siempre está presente en nuestra memoria, para mi funciona de dos maneras, las canciones provocan traer algún recuerdo o me provocan un sueño, algo que quiero hacer…

“Bola de Greñudos” se entiende perfecto! Te vas a reir como les decimos en Venezuela a los rockeros, les decimos “Comegatos”!  Sabes, yo coleccioné barajitas (así le decimos en Venezuela a cualquier tipo de cromos, cartas, pegatinas) de Baseball durante los 90s, me sabía estadística tras estadística de memoria (las que estaban detrás de las barajitas)… mi jugador favorito era Mark McGuire… y mi equipo favorito los Piratas de Pittsburgh! después perdí la pasión por el baseball, aunque a veces veo uno que otro juego. También es cierto que esa pasión se volcó hacia otro deporte, y no es otro que el Futbol Americano! Así es, los domingos me encontraras viendo y disfrutando 2 y 3 juegos de rudeza innecesaria! : )

Kid Rock, esa combinación de Rock y Rap + Southern es para mi explosiva!, además que me encantan las groserías en las canciones, le dan ese toque final que en el Rock es total y absolutamente necesario para sacudir al público! All Summer Long… me encanta, es una de esas canciones que están en mi Road Trip Playlist (ahí sale a relucir “cosas que quiero hacer”) y es por la misma razón que comentas, una vida más simple, sin preocupaciones, sin internet… aunque sin internet no tendríamos esta comunicación, así que lo voy a pensar un poco más… : ) La relación fue fácil porque hay una canción de el que se llama “American Bad Ass” que es de mis favoritas de él, y ahí menciona a muchas de sus influencias:

I like AC/DC and ZZ Top

Bocephus, Beasties, and the Kings of Rock

Skynyrd, Seger, Limp, Korn, the Stones

David Allen Coe, and No Show Jones

Yeah! Pass that bottle around

Got the rock from Detroit and soul from Motown

The underground stoned fuckin pimp

With tracks that mack and slap back the whack

Never gayed away, I don't play with ass

But watch me rock with Liberace flash

Punk rock the Clash, boy bands are trash

I like Johnny Cash and Grandmaster Flash

Ya no puedo seguir posponiendo a uno de mis idolos, lo hice en un par de posts pero en este creo que es su lugar, porque este está bien American Way, God Bless America, Team USA! : ) Mi selección es el gran Johnny Cash.

Autor: Johnny Cash

Album: With His Hot and Blue Guitar
Canción: Folsom Prison Blues
Año: 1957

Cada vez que escucho una canción de Mr. Cash me enamoro más de su música, es escuchar algo de una era como la que mencionaste antes, donde no habían estas preocupaciones innecesarias del mundo moderno. Ahora que estoy leyendo el libro (y que de alguna forma tengo que pasártelo por Kindle!) comienzo a entender un poco más sus canciones. Casi que podría colocar el catalogo entero de el, pero tuve que seleccionar una, por la voz melancólica de Cash, por la historia que hay en la canción, no es alegre es un poco triste, esta canción es de un convicto en una cárcel… también me encanta como la batería que simula el paso de un tren, pero para mí lo mejor es la guitarra, la forma como entra en la canción es magia! Solo la canción, sin video o presentación, porque a veces es preferible utilizar uno solo de los sentidos!

Espero que te guste, porque a pesar de que no es lo estridente y flamboyant que a veces me gusta escuchar, Johnny Cash es un verdadero Bad Ass, un verdadero Rock Star!